Daydreamer

Daydreamer réinvente le banc public en invitant à se bercer lentement et en synchronicité les uns avec les autres pour apporter une dimension thérapeutique à l’espace public.

En fait, le bercement est reconnu pour engendrer le daydreaming en anglais, que l’on pourrait traduire par une rêverie en plein jour, qui  réduit le stress et l’anxiété, alors que différentes études démontrent que l’activité synchrone, elle, renforce un sentiment de proximité et d’empathie au sein d’un groupe, bien au-delà du moment où il est réuni.

Tous les sons de l’œuvre sont des enregistrements de voix humaines. Les notes chantées dépendent de la position des bancs et de la direction de déplacement. Le volume des voix est dicté par la vitesse. En associant plusieurs paramètres musicaux à différents états et paramètres physiques, un lien gestuel est créé entre le mouvement du corps et la musique. Chaque banc occupe un registre musical légèrement différent : soprano, alto et ténor. Les voix chantent des partitions plus complexes lorsque des bancs se bercent an synchronicité. L’ensemble est une tapisserie évolutive et organique ponctuée de montées et de relâches, de mouvement et de calme.

« Daydreamer places a chorus of deep hums and light song in a park, emanating from a trio of lit arches, hovering at each end above the ground, as if floating. The harmonies created on the spinning, singing benches in Indiana are designed to connect people in public spaces. »

_Wallpaper Magazine